AVISO OPORTUNO

EStimados radioescuchas, una disculpa primeramente ya que por cuestiones personales no podre transmitir este lunes , pero el proximo 7 de septiembre ya estare de nueva cuenta con ustedes. Reporto Zamohouston

FULLMETAL ALCHEMIST EN BRIGADA ESTELAR

En esta ocasion dedico mi espacio radial a este sensacional Anime creado por Hiromu Arakawa.

En la historia se muestran las vivencias de dos hermanos alquimistas, que pese al tabú impuesto al respecto, intentaron resucitar a su madre. Esta prohibición pesa sobre la llamada transmutación humana, mediante la cual, si se comprende perfectamente el proceso, se puede reconstruir de cero un cuerpo humano, e insertar en él el alma del difunto, u otra creada artificialmente.

La alquimia humana se rige, igual que toda alquimia, por el Principio de Intercambio Equivalente: hay que dar algo de un determinado valor para conseguir algo del mismo valor. Sin embargo, para realizar dicha alquimia, se necesitan dos cosas muy preciadas: los conocimientos para llevar a cabo la transmutación, y la propia alma. Por ambas, hay que pagar. Los hermanos Elric desconocían que el precio sería el cuerpo de Alphonse, el menor, y la pierna izquierda de Edward, el mayor. Tras esto, y en un momento de desesperación, Ed sacrificó su brazo derecho para recuperar el alma de su hermano y atarla a una armadura. Ed sustituyó los miembros perdidos mediante Automail, y poco después empezó junto a su hermano a viajar por todo el país buscando la forma de recuperar la totalidad de sus cuerpos originales.

Tambien hablaremos un poco sobre este nuevo problema que se ha suscitado, me refiero a LA DICTADURA WIKIPEDIA


Reporto Zamohouston.

Avance mundial gratuito de Avatar en 3D

21 de agosto. Anoten la fecha porque es el día en que los espectadores de todo el mundo tendrán un avance del épico largometraje del director James Cameron AVATAR.

¿Lo mejor? Como les comentamos en el programa de radio por internet de BRIGADA ESTELAR del viernes... ¡será completamente gratis!

Twentieth Century Fox y Cameron estrenará el tráiler de la película en todas partes – al mismo tiempo que salas de cine selectas y teatros IMAX® mostrarán secuencias extendidas (20 minutos) preparadas por el reconocido cineasta para su evento mundial AVANCE MUNDIAL AVATAR.

El adelanto de 20 minutos de AVATAR podrá ser visto únicamente el 21 de agosto, a las 8.00 pm –y sólo en 3-D– en los siguientes cines selectos:

D.F.:
•Cinepolis Universidad
•Cinemex Mundo E
•Cinemark Reforma 222

Toluca:
•Cinepolis Metepec

Guadalajara:
•Cinepolis Galerías Guadalajara

Monterrey:
•Cinepolis Galerías Valle Oriente

Cd. Juarez:
•Cinepolis Las Misiones

Así que ya lo saben queridos amigos radiocyberescuchas, ustedes podrán a asistir al cine que prefieran (de los que ya mencionamos) a partir de las 8:00pm y hasta las 9:30pm. En este horario se presentará el material exclusivo.

Para entrar a la proyección, solo necesitan pasar a la taquilla antes de entrar a la sala ese mismo día para solicitar gratuitamente su boleto (los boletos estarán limitados a la capacidad de la sala por lo que les sugerimos llegar temprano).


Y sigan pendientes de nuestra emisión de BRIGADA ESTELAR por:
http://www.cuanticamedia.com/
Lunes de 9:00 a 11:00 pm
Viernes de 6:00 a 9:00 pm
(horario central de México 6:00 GMT)



AVATAR se estrena en todos los cines el 17 de diciembre de 2009. Y relata la travesía de un héroe renuente que se embarca en un viaje de redención, descubrimiento y amor inesperado, para encabezar una heroica batalla y salvar a una civilización.

La película fue concebida inicialmente por Cameron hace 14 años, cuando los medios para realizar su visión aún no existían. Ahora, después de cuatro años de trabajo de producción, AVATAR nos entrega una experiencia cinematográfica de inmersión total jamás antes vista, donde la tecnología revolucionaria inventada para hacer la película se entrelaza con la emoción de los personajes y de la trama, y viniendo del director de Terminator 2... eso es mucho que decir.





Reportó... Dulce Lissentari

Detective Conan ¡Regresará!

Noticia especial dedicada para los fans latinos de Detective Conan. La recolección de firmas por fin comienza a rendir frutos.

http://www.petitiononline.com/shinichi/petition.html

DE USTEDES DEPENDE QUE VUELVA DETECTIVE CONAN. CORRAN LA VOZ Y EXTIENDAN ESTA PETICIÓN A TODOS LOS LUGARES POSIBLES (Foros, páginas web, MSN, etc.)

MUCHAS GRACIAS.

NOTA: Esta vez es la propia TMS (empresa dueña de Detective Conan en Japón) la que me ha pedido la recolección de firmas para poder traer las películas, y posteriormente la serie, así que esta vez parece que todo va en serio. Aunque originalmente el cambio de los nombres originales de los personajes fue petición de la propia TMS, además de que las conclusiones de los casos y los avances del próximo episodio fueron totalmente omitidos.

Para conocer más detalles del asunto los invitamos a que vean este video:



Detective Conan (Meitantei Conan en el original japónes), uno de los animes más exitosos de la última década basado en el popular manga de Gosho Aoyama vuelve a Latinoamérica después de muchísimos años de ausencia. En la actualidad, la serie de TV ha superado ampliamente los 500 episodios y se están publicando dos series de manga (la original de 1994 que supera los 62 tomos y otra que comenzó a salir en 1997 y ya ha superado los 31 tomos recopilatorios), además de haberse producido 13 películas para cines, 7 OVAs y 2 capítulos Live Action a modo de precuela de los hechos narrados en el manga y el anime.

La serie debutó en 1996 en la señal de televisión Yomiuri TV en Japón, y continúa transmitiéndose hoy en día. Su éxito le garantizó su emisión en diversas regiones del mundo, traduciéndose a diversos idiomas. En América Latina se emitió en varios canales de señal abierta como TV Azteca (México, en un horario por demás infame), La Red (Chile), Chilevisión (Chile), Frecuencia Latina (Perú), RCN (Colombia), además por señales de cable como ETC TV (Chile) y Magic Kids (Argentina). El doblaje al español neutro fue realizado en Los Angeles (California), consistiendo de dos temporadas de 65 episodios cada, en total 130 que corresponden a los primeros 123 episodios producidos originalmente en Japón. La versión latinoamericana cambió los nombres de los personajes y mantuvo el primer opening doblado durante todos los episodios, así como dividió en episodios de media hora los especiales de una o dos horas de duración que en Japón se transmitieron en continuado.

¿Por qué insistir tanto en que regrese Detective Conan?

Entre otros muchos motivos les comento que el manga se sigue editando en Japón desde 1994 y lleva editados un total de 63 volúmenes en Japón. El anime se transmite desde 1996 y cuenta con 529 episodios hasta la fecha, se emite la mayoría de los lunes en Japón a las 19:30 en Yomiuri TV.

En el mes de octubre del año 2007 se publicó una entrevista con el creador, Gosho Aoyama donde el mismo expresaba que el final del anime está planeado pero que tardará en llegar y no decepcionará a los fans. El final del manga está más cercano que el del anime, pero ninguno de los dos tiene una fecha concreta todavía.

En el ranking publicado por TV Asahi de los mejores 100 animes de 2006 (en base a una encuesta online en Japón), Detective Conan alcanzó el puesto 23.


Argumento

La historia habla sobre Shinichi Kudo, un joven detective de 17 años que tiene asombrada a la policía ya que resuelve los casos que se le presentan con suma brillantez y siempre esclareciendo los hechos correctamente.

Un día, Shinichi lleva a Ran Mouri, de la cual está enamorado, a un parque de atracciones. Tras un fatal incidente que involucra una pareja y un asesinato en la montaña rusa (esclarecido posteriormente), Shinichi presencia una transacción sospechosa; en eso, uno de los hombres de negro lo ve, lo golpea y le hace tragar una píldora (la APTX4869), una nueva droga que, supuestamente, lo mataría y no deja rastro en la autopsia; pero sólo le hace encoger su cuerpo hasta la edad aproximada de siete años.



Desorientado, decide ir a buscar ayuda a casa de su vecino, el profesor Agasa. Al principio desconfía de él, pero luego de demostrarle que sus dotes deductivos continúan intactos, Agasa le cree. El profesor le aconseja que no diga nada pues quizás lo encuentren y hagan daño a sus seres queridos. Ran aparece en ese momento para ver si está ahí Shinichi, en ese momento Shinichi se camufla poniéndose unas gafas y durante el apuro de la situación inventa el nombre de Conan Edogawa (Sacado "Conan" Arthur Conan Doyle y "Edogawa", de Rampo Edogawa) y que es un pariente lejano del profesor Agasa cuyos padres están en el extranjero.

Conan, persuadido por los consejos del profesor decide irse a vivir a casa de Ran, pues quizás el trabajo de su padre, el detective Kogoro Mouri, lo acerque a los criminales que le hicieron tomar esa droga y, por lo tanto, a una hipotética cura.

Bajo su nueva identidad, Shinichi empieza a ir a la escuela elemental y junto con sus nuevos amigos Ayumi, Genta y Mitsuhiko forman la liga juvenil de detectives a la que posteriormente se les unirá Ai Haibara, una integrante de la organizacion de los hombres de negro, que tambien tomo la APTX4869 con la intencion de suicidarse, pero tuvo el mismo efecto que Shinichi y comenzo a ir a la escuela con este y a vivir en la misma casa que Agasa.


Personajes principales

Shinichi Kudo: Es el detective adolescente que encogió y el protagonista de esta historia, ahora conocido bajo la identidad de Conan Edogawa. Es hijo de Yusaku Kudo y Yukiko Kudo. Su único y gran amor es Ran Mouri, su mejor amiga, la cual conoce desde que son pequeños.

Conan Edogawa: Es en realidad Shinichi Kudo. Es exactamente igual a Shinichi de pequeño pero lleva las gafas para disimularlo un poco. Forma parte de la Liga juvenil de Detectives . Utiliza mucho los inventos del profesor Agasa. A pesar de haber encogido, su capacidad de razonar y su inteligencia continúan intactas.

Ran Mouri: Es la capitana del equipo de kárate de su instituto. Está enamorada de Shinichi. Es una chica muy sensible, cortés, simpática e inteligente. A lo largo de la serie ha sospechado incontables veces de él, pero por obra del destino siempre termina creyéndole.


Kogoro Mouri: Es un detective más bien mediocre, padre de Ran y ex-marido de Eri Kisaki, una famosa abogada. Es adicto al tabaco, al alcohol, las carreras de caballos y los conciertos de Yoko Okino. A pesar de que no tenga intelecto para ser detective, formó parte de la policía en el pasado y fue un excelente agente. Tuvo que retirarse por haber puesto en peligro a su esposa cuando debían capturar a un ladrón.

Hiroshi Agasa: Es el único que, en un principio, conoce la identidad real de Conan, al que provee de espectaculares inventos que le ayudan a resolver los casos que se le presentan.

Sonoko Suzuki: Es la mejor amiga de Ran, hija de una familia muy adinerada. Cuando Kogoro está ausente, en diversas ocasiones Conan se vale de ella para resolver los casos.

Ai Haibara: Viene de la organización y su verdadero nombre es Shiho Miyano y su nombre en clave Sherry. Después de que mataran a su hermana Akemi, decide escapar tomando la misma droga que Conan y poco a poco se va enamorando de él. En muchas partes de la serie se que ve que Ran le recuerda mucho a su hermana. Vive con el profesor Agasa y desarrollan una relación bastante peculiar de padre e hija.

Por último quiero compartirles el porqué me gusta tanto esta historia que vi un par de veces por casualidad (y en televisión abierta). Además de que me encantan las series detectivescas y soy férrea seguidora de Sir Arthur Conan Doyle, hay un descubrimiento del mundo atravéz de los ojos de un personaje que regresa a su niñez, como bien dice en el primer intro de la serie:

"Las cosas que he empezado a descubrir como niño, como adulto aún no las puedo entender"

Reportó... Dulce Lissentari

DIGIMON FRONTIER EN BRIGADA ESTELAR!!

Digimon Frontier (Conocido como Digimon 4 en Latinoamérica) es la cuarta serie de animación basada en el mundo Digimon. Esta narra unos acontecimientos completamente independientes de lo ocurrido en las anteriores partes de Digimon, esta serie fue la que sustituyó a Digimon Tamers al finalizar esta.

No se pierdan este lunes en Brigada Estelar : Digimon Frontier, programa dedicado a los fans de dicho anime y para los no fans tambien porque asi podran saber de la historia y quiza podria parecerles interesantes, ademas de que dicha serie cuenta con la participacion de Jesus Barrero. Si quieren saber mas, recuerden que tenemos una cita este Lunes de 9 a 11 pm (hora del DF).

Reporto Zamohouston.

G.I. JOE: The Rise of Cobra

G.I. Joe: la sola mención de su nombre evoca inmediatamente imágenes de heroísmo, de patriotismo y de la clase de severo rigor que se necesita para hacer bien el trabajo. Por lo menos ese es el ideal norteamericano del soldado capaz de enfrentarlo todo.

Conocidos por millones de niños desde que fueron lanzados por primera vez por Hasbro en 1964. Cuando aparecieron los G.I. JOE el concepto de ‘muñeco articulado’ era realmente algo nuevo enfocados a los chicos (sobre todo los que tenían hermanas con muñecas a la moda). Por ese motivo, HASBRO decidió diseñarlos como la personificación de un héroe que podía hacerle sentir que formaba parte de la acción.


La popularidad de G.I. JOE persistió durante la época de la guerra de Vietnam y más allá, introduciendo nuevos artefactos, pero fue en 1983 cuando los G.I. JOE experimentaron su mayor cambio. Ese año pasaron de tener un tamaño de unos 30 centímetros al entonces más común de unos 10 centímetros que los niños ya habían empezado a coleccionar en otras series. G.I. JOE pasó también de un equipo masculino a uno mixto: un equipo de soldados de súper élite procedentes de todo el mundo, cada uno con su propia especialidad y un equipo de última generación como apoyo.



Esta nueva serie fue en la que se basó la popular serie de dibujos animados que vio la luz en 1985, inspirada en una serie de cómics (en sociedad con Marvel Comics) que llevaba mucho tiempo publicándose la que realmente ayudó a actualizar a G.I. JOE y a suministrarle su atractiva mitología. La combinación de nuevos muñecos articulados, cómics y una serie de televisión ayudó a impulsar a G.I. JOE más lejos de lo que nunca había llegado. Los G.I. JOE de los años ochenta tuvieron más éxito en todo el mundo que los originales.



Fue precisamente gracias al cómic que G.I. JOE dejó de ser sólo un popular juguete para construir su porpia mitología gracias a un joven editor llamado Larry Hama quien aceptó pensando que iba a durar la serie sólo un año y quien llegó a comentar: “Convocamos una reunión y dijeron: ‘Bueno, tenemos estas diez figuras’, y eso era todo lo que tenían”, recuerda. “Tenían unos dibujos del aspecto que se suponía que debían tener. Había un tipo con un rifle y se leía: ‘Infantería’, y había una chica con una ballesta, y ponía: ‘Inteligencia’. Nosotros dijimos: ‘Vale, ¿donde está todo el resto?’. Y dijeron: ‘Bueno, esto es lo que tenemos’”.

También la historia iba a ser claramente unilateral. “Les preguntamos: ‘Vale, pero, ¿qué es lo que van a hacer, solamente desfilar? Tiene que haber alguna clase de conflicto’. Así que nos decidimos por el cómic, pondríamos a esos tipos que se llaman COBRA y que serían los malos. Les dijimos: ‘Lo empezamos a partir de aquí’”.

Documentándose él sólo con materiales recogidos de tiendas militares y otras fuentes, al final creó unas carpetas de cada personaje para fijar a cada uno de ellos en su mente, así como en la de los fans. Esas notas terminaron en la parte trasera del envoltorio de los muñecos, ayudando a definir claramente a los personajes que se grabarían firmemente en la tradición de los G.I. JOE.

Abarcando 155 números, el cómic de Hama contaba una historia asombrosa acerca de un equipo de G.I. JOE enfrentándose a las fuerzas de COBRA. Para toda una generación, esa fantasía total fue un auténtico fenómeno.


LA PELÍCULA

Con décadas de éxito era sólo cuestión de tiempo que surgiera el salto a la gran pantalla. Pero Hasbro había decidido proceder con cautela, en palabras de Brian Goldner, su director general: “Sencillamente, creo que la empresa no tenía una idea clara de cómo contar la historia manteniendo intacta la mitología, y de cómo ayudar a los realizadores a ver las posibilidades que tenía la historia de G.I. JOE contra COBRA”.


Fue hasta 2000, cuando la empresa empezó a reinventar sus marcas, incluyendo TRANSFORMERS y G.I. JOE. junto con el apoyo de Lorenzo di Bonaventura y su productora, di Bonaventura Pictures, que se concretó la idea de esta película. Aunque Paramount fue la primera en comprar los derechos de G.I. JOE, fue el éxito de di Bonaventura con otra de las marcas de Hasbro, TRANSFORMERS, el taquillazo de 2007, el que finalmente puso en marcha el proyecto en manos de un director capaz de crear un mito lleno de acción: Stephen Sommers, creador de la nueva reinvención de “La Momia” y su secuela, convirtieron a ambas películas en oro en las taquillas de todo el mundo.

“Los G.I. JOE con los que crecí eran algo muy diferente a los de esta película”, dice Sommers. “La reinvención y el reforzamiento que hizo Hasbro en los años ochenta relanzaron básicamente todo el concepto, y lo apoyaron con esa rica mitología procedente de los cómics y la serie de dibujos animados. Nos pareció que estaba llena de un gran potencial para una película”.

Dar vida a la historia de G.I. JOE significaba algo más que simplemente remplazar a un muñeco articulado por seres humanos. “Aunque somos respetuosos con la historia de los G.I. JOE originales de 30 centímetros, ésta no es una película de juguetes”, dice di Bonaventura. “En realidad, se basa en la serie de cómics de los años ochenta, que contiene una intrincada mitología y un conjunto completo de personajes totalmente definidos”.

La historia es producto del guionista Michael B. Gordon y Stephen Sommers, junto con David Elliot, Paul Lovett y Stuart Beattie. Quienes han declarado ser fans de la serie, una situación a la que se une gran parte del equipo de producción, por lo que se rescataron frases de los personajes y jermilitar de los G.I. JOE. Porque... “Son los fans quienes han hecho de G.I. JOE lo que es, así que, cuando uno asume un proyecto como éste, hay que escucharles y comprender qué es lo que quieren, y la única forma de conseguir eso es convertirse uno mismo en un fan”... Stuart Beattie.




“Siempre que se hace algo que tiene una continuación es duro, porque uno no quiere decepcionar a los fans. Si lo fastidias, te van a parar por la calle para decírtelo”... Arnold Bolso, ZARTAN.

“¡Si lo hacemos mal, va a haber un tipo loco por los cómics en la puerta de mi casa vestido de G.I. JOE e intentando darme una patada en el culo!”, dice riendo. “Pero creo que van a estar contentos con cómo ha quedado”... Marlon Wayans, RIPCORD.

En “G.I. JOE: The Rise of Cobra”, están RIPCORD, un consumado tirador y especialista en armas, SNAKE EYES, un guerrero ninja armado con espadas katana y una pistola Glock, experto en artes marciales, reconocimiento e infiltración, SCARLETT, dura y brillante, también experta en artes marciales y armada con una Pistola Ballesta de gas, BREAKER, especialista en descifrar electrónica y tecnología secretas, HEAVY DUTY, el especialista en armamento del equipo, el GENERAL HAWK, que es el jefe del equipo, COURTNEY “COVER GIRL” KREIGER, una antigua modelo reconvertida en espía y asistente del GENERAL HAWK, y por supuesto, DUKE, un veterano combatiente con valor de sobra: es la personificación del jefe y soldado G.I. JOE.

DATOS CURIOSOS

Channing Tatum quien interpreta a DUKE decidió adentrarse a su personaje al punto de que no necesitó de doble para las escenas peligrosas porque él las realizó todas.

Marlon Wayans consiguió su papel de RIPCORD gracias a su participación en la película "Requiem por un sueño".


El escocés Ray Park quien interpreta a SNAKE EYES dijo: “Yo tenía el muñeco de 30 centímetros, el enorme tanque, el gran helicóptero, y él tenía a SNAKE EYES, STORM SHADOW y al Comandante de COBRA. Yo siempre jugaba a ser STORM SHADOW, porque me encantaba el hecho de que fuera un ninja vestido de blanco”. Park estaba tan entusiasmado por hacer una prueba para el papel que incluso estaba preparado para rodar un video y enviárselo a los productores. “Iba a hacerme un video con la prueba y enviárselo diciendo: ‘Éste es SNAKE EYES’. Me fui a la ciudad a comprarme el equipo de comando de SNAKE EYES y un montón de material ninja”, pero los productores se enteraron antes y le pidieron que acudiera la semana siguiente para hacerle una prueba en persona para el papel, así que Park se preparó esta vez desde su interior. “Durante ese fin de semana, simplemente me convertí en SNAKE EYES. Ni siquiera comía. Sólo me pulía y hacía mucha investigación acerca de lo que significaba SNAKE EYES. Así que aquel lunes por la mañana, cuando entré en aquellas instalaciones de entrenamiento para mi prueba de cámara, yo era SNAKE EYES”.


Como el proyecto era un secreto, en su primera prueba de imagen, Rachel Nichols quien da vida a SCARLETT, leyó textos de Van Helsing otra de las películas de Sommers.

El productor Ducsay vio un montaje provisional de una película, que estaba haciendo un amigo suyo, llamada “The Express”, en la que Dennis Quaid interpreta a Ben Schwartzwalder, el entrenador del equipo de fútbol americano de la Universidad de Siracusa y de Ernie Davis, el primer afroamericano que ganó el trofeo Heisman Trophy. Cuando terminó dijo que había encontrado al GENERAL HAWK.



Aunque los fans de los cómics conocerán a la baronesa con el pelo castaño, los productores aprovecharon las características de la rubia actriz británica Sienna Miller, creando una transformación de la una en la otra, al igual que cambia Ana, su identidad anterior a la BARONESA. Además se dice que sufrió leves quemaduras en el busto durante una de las escenas y que el traje de la BARONESA es tan entallado que no podía ni siquiera sentarse por lo que tenía una tabla especial donde recostarse durante los descansos de la filmación.



STORM SHADOW es, al igual que SNAKE EYES, un ninja, un maestro supremo de las artes marciales, que porta dos espadas. y fue interpretado por a estrella surcoreana de las artes marciales Byung Hun Lee. Aunque Lee al principio desconocía la historia de G.I. JOE, tras documentarse sobre el personaje se dio pronto cuenta de la magnitud del proyecto. Según Lee, “STORM SHADOW es en realidad un personaje con un lado bueno y otro malo. Es un personaje misterioso. Tiene muchísimos fans, y yo me decía: ‘¿Lo estaré haciendo bien?’. Al final, fue muy emocionante hacerlo”.

Arnold Vosloo, estrella de la película de Sommers “La Momia”, interpreta a ZARTAN, un mercenario cuya extraordinaria capacidad para absorber las identidades de quienes le rodean le convierte en un enemigo formidable. “Es un maestro del disfraz, así que tengo que ser muchos personajes diferentes, sin que se note demasiado”, dice Vosloo con un guiño. “En la serie de cómic, se alquila a cualquiera, al mejor postor. Es un mercenario puro. Supongo que un poco parecido a un actor”, dice riendo. Vosloo no creció con los G.I. JOE, así que, cuando Sommers le propuso por primera vez que actuara en la película, su respuesta fue: ‘¿Quién es G.I. JOE?’. "Yo no tenía ni idea de lo que era G.I. JOE... Todos mis amigos están en los últimos años de la cuarentena y tienen niños, y cuando les dije que estaba haciendo ‘G.I. JOE’, todos alucinaron. Espero que todos lleven a sus hijos a ver la película”.

G.I. JOE: EL INICIO DE COBRA

Dirección: Stephen Sommers.
País: USA.
Año: 2009.
Duración: 118 min.
Género: Acción, ciencia-ficción.
Actuan: Dennis Quaid (general Hawk), Adewale Akinnuoye-Agbaje (Heavy Duty), Channing Tatum (Duke), Marlon Wayans (Ripcord), Christopher Eccleston (McCullen/Destro), Joseph Gordon-Levitt (El Doctor/Rex), Byung Hun Lee (Storm Shadow), Sienna Miller (La Baronesa/Ana), Rachel Nichols (Scarlett), Ray Park (Snake Eyes), Jonathan Pryce (presidente), Saïd Taghmaoui (Breaker), Karolina Kurkova (Courtney).
Guión: Stuart Beattie, David Elliot y Paul Lovett; basado en un argumento de Stephen Sommers, Michael B. Gordon y Stuart Beattie; sobre los personajes de "G.I. Joe" de Hasbro.
Producción: Lorenzo Di Bonaventura, Brian Goldner y Bob Ducsay.
Música: Alan Silvestri.
Fotografía: Mitchell Amundsen.
Montaje: Bob Ducsay y Jim May.
Diseño de producción: Ed Verreaux.
Vestuario: Ellen Mirojnick.
Estreno en USA: 7 Agosto 2009.
Estreno en México: 7 Agosto 2009.

Reportó... Dulce Lissentari con agradecimiento especial para Sam Reyes por el material fotográfico.

G Force - Un comando del FBI muy especial

No sé ustedes pero la primera vez que escuché sobre una película de Fuerza G, casi brinqué del gusto, claro luego leí que no tenía nada que ver con Gatchaman (la serie japonesa que tuvo ese nombre en español cuando yo era niña). Lejos de naves espaciales y agentes secretos con nombre de aves me encontré con agentes secretos que son Cuyos (así se les conoce en México a este tipo de roedor también llamado Conejillo de Indias).

¿Y por qué se conocen como Fuerza G?

Esa es una buena pregunta que todavía no puedo responder, pero que supongo tiene que ver con que son Gerbos (y ahí vino una larga discusión con mi familia sobre si la palabra "Gerbo" se escribe así o "Jerbo" aún sique la discusión).

Así que con toda la curiosidad del mundo vi esta película luego de un largo y sinuoso camino... para descubrir entre otras cosas que Jerry Bruckheimer tiene mucha experiencia en películas de acción y que su control sobre los animales pequeños no es tan completo como con los gigantescos Krakens. No es de extrañar saber que en esta película Nicolas Cage participó interpretando la voz de un topo, después de todo es uno de los actores recurrentes de Jerry Bruckheimer, lo que si sorprende es descubrir a Penélope Cruz junto con Jon Favreu integrando el equipo de agentes del FBI más pequeño de todos.

¿Lo bueno? Acción, mucha acción desde el inicio.

¿Lo malo? Bueno, yo no lo calificaría del todo como malo, sólo les recuerdo que el público es infantil y que será mejor que lleven a su niño interno a ver esta película (sobretodo si van acompañados por verdaderos menores de edad).

Lo que no pueden dejar pasar si ya decidieron seguir las aventuras de este comando especial, es la versión en 3D que sencillamente los va a dejar con la boca abierta .

De la versión en español no esperen escuchar a Penélope Cruz porque su personaje va interpretado para América Latina por Gloria Estefan quien grabó su participación desde Miami.

También podrán escuchar a Jorge Arvizú "El Tata" en el papel del Topo Speckles, Polo Ortín, Humberto Vélez y Lalo España. La dirección en México corrió a cargo de Mario Castañeda.

Por último un breve vistazo de los personajes: Darwin (el líder), Blaster (el especialista en armamento y transportes), Juarez (toda una experta en las artes marciales) y Speckles (todo un experto en equipos de cómputo) son los integrantes de este peculiar equipo, uniéndose a ellos Mooch, una mosca que les ayuda en tareas de vigilancia.

Y los videos de la grabación de Gloria Estefan:

Reportó... Dulce Lissentari

VANDREAD ABRE EL MES DEL ANIME EN BRIGADA ESTELAR

Tal y como lo prometimos, iniciaremos el mes del Anime y a continuacion una breve reseña de nuestro primer anime :

La historia de Vandread se centra en un universo en el que hombres y mujeres viven en planetas separados, en constante guerra desde hace años, al punto que desconocen la posibilidad de coexistencia entre ambos sexos, cosa que ha sido olvidada con el paso del tiempo, y desconocida por generaciones entre estos dos planetas, Tarak (el planeta de los hombres) y Megere (el planeta de las mujeres).

La trama se centra en Hibiki Tokai, un joven ciudadano de tercera clase de Tarak, que en su afán por demostrar su hombría, es tomado prisionero durante un enfrentamiento junto a dos hombres más por un grupo de mujeres pirata de Megere y muestra las vivencias de estos en una nave repleta de mujeres; mientras se van ganando la confianza de ellas, deben enfrentarse a un enemigo desconocido que los afecta a todos: el Planeta Tierra.

No se pierdan la edicion de este lunes de 9 a 11 pm por www.cuanticamedia.com.

Reporto Zamo houston.